CLASES DE PINTURA Y DIBUJO

¿Estás pensando en recuperar el placer por el dibujo?

Los Cursos de Pintura y Dibujo Miralma consisten en grupos reducidos hasta cuatro estudiantes. El espacio de trabajo en el taller es una sala cálida con luz natural y una gran mesa sobre la que el estudiante desarrolla la actividad. La música acompaña el trabajo generando ritmo y armonía.

Las clases funcionan en colectivo según la iniciativa metodológica, sin embargo el trato es personalizado. Cada dibujante se nutre del grupo y participa de los procesos creativos conjuntos, generando un vínculo artístico muy enriquecedor. El curso tiene un contenido flexible a las características del grupo.

El fin fundamental de los Cursos de Dibujo y Pintura Miralma es el encuentro con nuestra propia expresión artística, conseguir del dibujo una herramienta de libertad. Mi experiencia como profesora en la Universidad de Chile me permite garantizar un ritmo evolutivo muy bueno con gran satisfacción personal.

CURSOS DE DIBUJO Y PINTURA EN MADRID

Un curso nuevo, donde la intuición y nuestra capacidad creativa son protagonistas a través de las clases de pintura y dibujo en la escuela.

Taller de pintura para niños

El taller de pintura y dibujo para niños es un lugar donde jugar con herramientas de expresión gráfica. Las propuestas ofrecidas para dibujar tienen que ver con el entusiasmo que él/ella encuentren con las diferentes técnicas.

Trabajamos descubriendo estímulos como la música, las emociones, las sombras, los silencios, los sueños, el movimiento, la historia, los recuerdos, etc. y los utilizamos como herramientas expresivas, a través de técnicas libres, secas o aguadas.

El Taller Pintura Creativa permite facilitar la conexión del niñ@ con su creatividad a través de propuestas sensibles, acercándole a su mundo onírico, representando su espacio íntimo, poniendo de manifiesto su capacidad expresiva y reforzando así su autoestima.

Les acompaño en la creación plástica desde la imaginación y la percepción de nuestra propia realidad, validando el acto creativo por encima de cuestiones estéticas. No existe la comparación en el proceso y el trato es completamente personalizado.

La Escuela – Taller es un espacio para la libertad de expresión plástica, protegido y cuidado. La presencia del niño en las clases de pintura y dibujo es en sí un acto creativo.

Horarios

Buscamos el horario que mejor se adapte a su disponibilidad.

Horario de curso regular: (flexibilidad de horarios)

Lunes: 17:00h – 18:00h (próximo grupo / consultar apertura)

Miércoles: 17:00h – 18:00h

Jueves: 17:00h – 18.00h

 

 

Horario de verano/Julio 2017:

Lunes, martes y miércoles: 11h – 12.30h

50 euros / tres clases a la semana

17 euros / clase

(consultar más horarios para el mes de Julio)

Precios curso regular Sept - Jun

50 euros / mes. Sesión de 1 hora semanal

Taller para jóvenes y adultos

El taller de dibujo y pintura está abierto a todas aquellas personas que quieran introducir la herramienta del dibujo en su vida como medio de expresión.

La intención de estas clases es liberar la capacidad creativa con distintas herramientas de dibujo y pintura. Las clases ofrecen grupos reducidos con propuestas comunes pero con un seguimiento personalizado.

Mi presencia introduce dinámicas de trabajo que se adaptan al ritmo del colectivo.

La experiencia que tuve con grupos masivos en la Universidad de Chile, me permite garantizar un desarrollo muy constructivo a nivel creativo, donde la percepción y el encuentro con nuestra identidad son premisas activas en todas las clases.

Horarios

Buscamos el horario que mejor se adapte a su disponibilidad.

Horario de curso regular: (flexibilidad de horarios)

Lunes: 18.00h – 19:30h / 19:30h – 21:00h (próximos grupos / consultar apertura)

Miércoles: 18:00h – 19.30h / 19.30h – 21:00h

Jueves: 11.30h – 13h / 13:00 – 14:30h / 18.00h – 19:30h /19:30h – 21:00h

Viernes: 17.00h – 18.30h / 18.30h – 20h

 

Horario de verano/Julio 2017:

Lunes y miércoles: 18h – 19.30h / 19.30h – 21h

32 euros / dos clases a la semana

17 euros / clase

Precios curso regular Sept - Jun

55 euros / mes (Sept. 2017). Sesiones de 1 hora y media

Clases particulares para aprender a dibujar

Los Cursos de Pintura y Dibujo Miralma ofrecen clases particulares, de una, dos y tres personas para tratar temas específicos de dibujo, propuestas por el estudiante: Rostro, manos, anatomía general, dibujo de calle, técnica de croquis, figura humana, técnica de encaje, uso del grafito, acuarela, acrílico, tinta china y otras técnicas.

Horarios

Buscamos el horario que mejor se adapte a su disponibilidad.

Precios

25 euros / 1 sesión de 1 hora y media

Precios

20 euros / 1 sesión de 1 hora

Talleres monográficos

Un Taller Monográfico propone una temática específica que se desarrolla durante un periodo de tiempo breve e intenso: El autorretrato, La Naturaleza y La Luz, Las manos, Lo humano, La ciudad, etc.

La dinámica propone un recorrido cuyo origen está en la integración del grupo como colectivo en estado de creación y continúa con propuestas que nos conectan con el acto mismo de dibujar. Después se van introduciendo consignas que facilitan el proceso creativo de cada persona, impulsando a encontrar la propia identidad del trazo y un desarrollo perceptivo de mayor sensibilidad.

En pueblos, aldeas, albergues, casas amplias, colegios, institutos, universidades, espacios de retiro, etc. Cualquier lugar que permita un alojamiento y un espacio de desarrollo para el Taller.

Pueden ser propuestas de Instituciones o particulares.

El tiempo de duración es específico de cada propuesta: entre dos y tres días con jornadas de seis a ocho horas. Cada Taller tiene una previa preparación consensuada entre la Escuela – Taller Lucía Espinós y el colectivo interesado.

El principal sentido de este curso intensivo es la creación por la creación, entendiendo este proceso como un acto existencial. El desarrollo de un Trabajo en Serie tiene la intención de proporcionar a la persona herramientas gráficas para contar lo vivido.

La creatividad se convierte ahora en una necesidad inherente al individuo. La vivencia, entendida como proceso experimental hasta que obtengo un resultado es el acto mismo de creación.

Es una experiencia registrada a través de dibujo seriado, entendido este como objeto material que nos permite exponer la percepción que tenemos de nuestro recorrido vivencial. La Serie cobra un valor en el tiempo porque la perspectiva de nosotros mismos nos hace conscientes de nuestras capacidades creativas.

Esta metodología ofrece la posibilidad de un desarrollo colectivo, potenciando la curiosidad intelectual y permitiéndonos acceder al mundo interior de las emociones y sentimientos.

Las dinámicas de trabajo implican el cuerpo y ofrecen así una identidad única: “El ser humano no es el centro del universo, el centro del universo es la vida. Rolando Toro Araneda”.

Supone un acercamiento libre al mundo de los sentidos, trabaja la intuición, la pérdida de prejuicios personales y aptitudes preestablecidas. Darle al dibujante la posibilidad de encontrar en el acto creativo un rincón de libertad expresiva y funcional.

Las artes en general nos vinculan al mundo, a la cultura y desencadenan un carácter sensitivo. En particular la metodología que propongo nos vincula a nuestro cuerpo, mediador del psiquismo y representante del modo de relación con el mundo que nos rodea.

La vista, el oído, el tacto, el olfato, el gusto, como filtros que atienden a una transformación, conecta el instinto creativo con la capacidad de materializar esta naturaleza.